在萨克斯教学中音乐想象力的培养与分析

童话

在萨克斯的教学中要如何培养学生对音乐的想象力呢?这个作为萨克斯教学的重点和难度,教师在教学中要如何把握呢?下面笔者将结合多年来的教学经验谈一谈在萨克斯教学中对学生音乐想象力的培养。

一、创作、演奏与音乐想象力的关系

什么是对音乐的想象力?创作、演奏与音乐想象力道理有什么样千丝万缕的联系呢?先通过心理学进行简单的分析。之所以说对学生音乐想象力的培养与训练是萨克斯教学中极其重要的一部分,是因为想象力是一种特殊的思维模式,人的大脑对已经存在的表象进行自己的加工和塑造后产生新形象,这是一个将原有的表象二次创作的过程。而将这个过程运用在音乐中,让音乐与想象力产生了“难以割舍”的“情谊”,具体表现在:音乐想象力是建立在人们对音乐感知的基础上的，通过自己重新的拼接和组合后行成的一种新的音乐形象,这个心理过程就是音乐想象力形成的过程。一个优秀的音乐家,必须具备优秀的音乐想象力,并让这种想象力发挥在音乐创作和表演中,这样才能够创造和表演出好的音乐作品。放眼古今中外所有优秀的音乐作品,没有一个不是结合了作家的音乐想象力的。既然前人已经为我们树立了榜样,我们为什么不能吸取并发扬这种精神呢?

众多音乐作品成功的先例和著名音乐家对音乐想象力的重视,可以看出对学生音乐想象力的培养理应成为教学的重中之重。之所以音乐的创作和演奏与音乐的想象力有密切的关系,是因为记忆表象衍生出了想象力。而在音乐的表演艺术中,内心的听觉又与其有着不可分割的联系,作为进行舞台二度创造所必备的能力,这种“记忆”与音乐作品都显得至关重要。享誉世界的《第九(合唱)交响曲》是贝多芬在失聪后倾心创作的,那时候他已经不能用听觉来感受音符的美妙了,但是,凭借他多年来对听觉意向的积累,依旧创造出了震撼世界的交响曲。与之相似的还有捷克作曲家斯美塔纳,他的交响诗套曲《我的祖国》也是在其失聪后创造出的又一惊世之作,虽然创作的条件极其艰苦,但是,凭借对音乐的执着追求和极强的音乐想象力,斯美塔纳依旧完成了看似不可能的事情。这些分析都可以看出,音乐界的佼佼者，无一不是具备了丰富的音乐想象力的。如果没有音乐想象力的帮忙,就不会有那么多旷世之作了!

在萨克斯的演奏中,特别是即兴演奏,对音乐想象力的要求非常高,因为这种想象力是在听觉意向和记忆等心理活动的基础上产生的。著名萨克斯演奏家肯尼·基是一个具有很强音乐天赋的人,在其演奏时,能够针对音乐,将自己的情感和对音乐的想象力恰到好处的融人其中,使其演奏的作品具有强烈的感染力,让音乐的起伏带动演奏者情绪的起伏，让演奏者的折衷情绪感染听众。这不就正是演奏者丰富的音乐想象力的作用吗?
介于这些可以看出,音乐想象力是萨克斯演奏能否成功的一个关键问题,要求教师在教学过程中将其放在一个重要的位置上。

二、提高学生音乐想象力从培养记忆力与内心听觉能力开始

上面已经分析了音乐想象力与创作、演奏的关系,从此可以看出培养学生的音乐想象力必须从记忆里和内心听觉人手。要具备充分的听觉思维和记忆表象才能够进行再造想象。如果学生不能将记忆和内心听觉作为分析感受作品的前提,那么他对这个作品的理解一定不会很透彻,就更不利于音乐想象力的培养和形成。

如何训练学生的听觉呢?与“书读百遍其义自见”的原理相同，想要在听觉上有所突破，就要做大量的听觉练习。在积累了大量的听觉材料之后,学生的听觉意向培养就会有所进步,从而提升想象力。在此基础上,教师可以为学生安排统一的学生写出“听后感”,这也有助于学生培养音乐想象力。例如肯尼·学生在感受音符所带来的情感的同时,有自己对音乐的想象和基(Kenny)G创作的世界名曲《回家》、《夜莺》等,让学生在感受音符所带来的情感的同时,有自己对音乐的想象和理解。

每个学生的记忆力、理解力、听觉能力和想象力均有所差别,这更要求教师在培养学生音乐想象力时要注意因材施教，用内心听觉与视觉表象相互转换的方法,逐渐使学生深化音乐形象,开启对音乐想象的大门。

除此之外,还要让学生进行尽量多的演奏练习,在练习中,不能单纯的演奏乐谱,而是要在理解音乐思想的基础上,加进去自己的想象力,将音乐“激活”,这样才能够让萨克斯演奏有活力和感染力。

三、让音乐想象力具有新颖J性和独创性

求这种想象力能够“标新立异”,与众不同。许多著名音乐家在成功的演奏中,不仅要展现演奏者的音乐想象力,还要的创作和表演都展现出了他们在音乐想象力上面不同于其他人的音乐想象力,即音乐想象力具备独特性。萨克斯演奏者在对于曲子时代、背景上要进行细致的分析,在其基础上,再根据自己演出的时间、场合对乐曲施以特有的想象力,这样就使相同的曲子不同的人演奏就会给听众不同的感受。在萨克斯即兴演奏中,反复的表演一个乐曲,在和声、节拍、曲式等方面都受到不同程度的制约,但这时应该加人自己的创新,使每一遍的演奏都给人不一样的感觉。为了
加强学生在演奏中有自己创作,教师应该鼓励学生在萨克斯练习和演奏时进行大胆的尝试,让其音乐的想象力最大程度的发挥,即使有时可能会发生错误,但是及时的纠正不会妨碍学生学习的。根据音乐原型的特点,在其基础上加以丰富的想象,创造出不同于原型的感觉,这就是音乐想象的新颖性。但要注意,创作不能离开原型,可以使乐曲具有代表原型的代表性、典型性的同时也具备创新性。

培养学生的自主意识是帮助实现学生想象力具备新颖性和创造性的有效途径,教师应该充分调动学生的积极性,在彰显个性同时令想象力自由无拘束的发挥。

四、总结

音乐想象力方面的培养始终都是萨克斯教学中的“军事重地”,培养学生对音乐的自主意识,加强对音乐记忆力和听觉的训练,是帮助学生培养音乐想象力的有效方法。只有做到这些,才能够使学生的萨克斯演奏有一个质的飞跃!

Kenny

好文章，