关于萨克斯笛头的练习

saxgogo

本文译自德克萨斯学校音乐项目网站，原作者是Brian R. Utley博士。

当我们很好地建立了基本音准后，有很多练习是只用笛头就可以做的。我们首先要演奏长，响而稳定的笛头音。用笛头演奏f或者ff力度的长音，在保证音质的前提下把音拉长至演奏者所能演奏的最长，目标是不要让音准有波动。因为笛头的长度相比于整个乐器来说是非常短的，因此任何口型，舌头位置，或者气息的细微变化都会导致音准较大的变动。所以，我们要努力把口型，舌头位置，气息等方面都练到稳定，如果我们发现自己在演奏笛头时音准波动很大，那么就可以知道在演奏整个乐器时，我们的音准也会有较大晃动。

下一个练习会加入力度变化。一般来说，萨克斯在演奏弱音时音准会偏高，这在我们做笛头练习时也会被明显地体现出来。我们现在由强的力度开始演奏笛头，然后逐渐渐弱至最弱的力度，如果我们的口型/舌位/气息等不做任何调整，那么音准会随着力度的减弱而逐渐升高。为了能够战胜这一音准的自然趋势，很重要的一点是我们要随着力度的减弱而打开口腔。我们可以通过打开喉咙和轻微下沉舌位来做到这一点，口腔的发音由“儿”变成“啊” （作者注：改变口腔内部空间形状的概念叫做voicing，它对于萨克斯的超高音，即altissimo音域是极其重要的。使用voicing技术，我们是在移动舌头去往不同的位置，并且重新引导气息进入乐器的方向和量。这些舌头的移动类似于吹口哨时为了改变音准而做的舌头动作）。一个普遍的把音准降低的方法是把下巴向下沉，这是一个非常快速地降低音高的方法，很有效，但是副作用是会牺牲音色。所以，我们应尽量保持下巴的位置是稳定的，然后通过口腔内部空间的调整来降低偏高的音准。当这一点被做到后，我们可以从弱开始演奏笛头，然后逐渐渐强，或者演奏其他不同的力度组合，重点是要让音准保持稳定。

当我们能够演奏出各个力度的稳定音准后，接下来我们可以改变笛头的音准并做类似的练习。尝试把笛头音准下降半个音，不要通过嘴唇和下巴的下降来达到下降音准的目的，而是要通过口腔内部形状的改变来达成（即voicing，定义见上文作者注)。然后，在所有力度上演奏降低半音后的笛头音，保持音准的稳定性。接下来可根据需要再降低半个音，然后再降半个音，以此类推。可以尝试用笛头演奏音阶或者简单的旋律，如“玛丽有只小羊羔”，练习基本音准以上和以下的不同音，不过显而易见的，我们下降笛头音准应该比上升笛头音准要更容易一些。


总而言之，笛头练习可以帮助老师来检测学生口型，舌位和气息的掌握程度。笛头的长度是非常短的，任何口型，舌位和气息上的问题都会在笛头上被夸张地放大，如果老师能够修正学生在笛头上的问题，相信学生在演奏整个乐器时，效果也会更优。通过这些笛头练习，你的学生可以更好地理解音准的意义(voicing instead of lipping，即主要通过口腔内部空间的改变来调整音准而不是使用嘴唇调整），他们也应该能够在各个音域，各个力度上都有更好的演奏表现。